Mês da Mulher faz grandes marcas de roupa repensarem a moda feminina corporativa e casual

 

Anualmente, em 8 de março, é celebrado mundialmente o Dia Internacional da Mulher, uma data que homenageia a força, a diversidade e a liberdade feminina. A importância da ocasião é tanta que, nos últimos anos, o termo “Mês da Mulher” vem se consolidando, com as ações das empresas de diversos setores se estendendo para além de um dia específico a cada ano.

A indústria da moda e as varejistas de roupas não ficam de fora desse movimento, e realizam ajustes em suas estratégias e portfólios para conquistar o público feminino. Ao mesmo tempo que desejam explorar novas possibilidades para as mulheres na moda casual, as roupas corporativas também estão ganhando destaque, já que as mulheres estão ocupando cada vez mais postos relevantes de trabalho.

Marcas relevantes de roupas como a Insider estão transformando a moda feminina com peças que combinam tecnologia têxtil, conforto extremo e design sofisticado. Com tecidos altamente maleáveis, essas roupas se expandem em qualquer direção, ajustando-se perfeitamente aos movimentos do corpo e oferecendo liberdade para todas as mulheres, independentemente de seu estilo de vida.

"Na Insider, acreditamos que a inovação no vestuário vai além do design, ela precisa trazer funcionalidade e liberdade para o dia a dia. No caso das mulheres, queremos ressaltar que é possível vestir-se sem abrir mão do conforto e da praticidade, quebrando o estigma de que estilo e funcionalidade não podem coexistir. Desenvolver roupas que unem conforto, tecnologia e acessórios não é apenas uma escolha, mas um compromisso com o bem-estar e a confiança das mulheres", comenta Carol Matsuse, co-fundadora da Insider.

Reconhecida por sua inovação têxtil, a empresa tem, por exemplo, a linha de roupas com tecido NAKEDFEEL, que redefine o conceito de conforto e praticidade. Entre os destaques estão a Saia Breeze, que proporciona fluidez e leveza para o dia a dia; o Underwear feminino, desenvolvido para oferecer respirabilidade e ajuste perfeito; e o The Perfect Top, uma peça versátil que combina elegância e funcionalidade.

A marca também aposta no tecido ZEAMADE, feito de milho, que traz uma abordagem sofisticada ao beachwear, oferecendo opções que se adaptam ao corpo com tecnologia avançada, garantindo conforto absoluto sem comprometer o estilo.

“Mais do que uma tendência, essa revolução na moda reflete um compromisso com o bem-estar e a liberdade de escolha das mulheres. Seja no Dia Internacional da Mulher, no Mês da Mulher ou em qualquer período, celebraremos a individualidade de cada uma com roupas que acompanham o seu ritmo e realçam sua essência”, finaliza a executiva.

Sobre a Insider

A Insider foi fundada em 2017 por Yuri Gricheno e Carol Matsuse, com o propósito de trazer uma mudança significativa na indústria da moda, centrada em três pilares: tecnologia, design e sustentabilidade. Seus produtos são desenvolvidos com estética atemporal e maior durabilidade, assim, geram menos consumo e utilizam menos recursos naturais. É considerada a maior marca de roupas essenciais do e-commerce brasileiro, com mais de mais de meio milhão de clientes em mais de 40 países.

Instituto Del Prette lança Pós Graduação em habilidades sociais para profissionais da educação

O Instituto Del Prette é uma referência para profissionais e estudiosos da área e está lançando uma pós graduação em habilidades sociais para profissionais da educação. O curso é coordenado por Zilda Del Prette, PhD, Mestre e Doutora em Psicologia, com mais de 40 anos de experiência que atua como docente com a colaboração dos professores Dr. Lucelmo Lacerda, Ms. Natalie Araripe e Dra. Juliana Santos, além dos professores de metodologia científica. “O curso é destinado aos educadores do ensino fundamental e médio, além de gestores educacionais, psicopedagogos, psicólogos escolares, estudantes de pedagogia e licenciaturas e demais profissionais que atuam na formação de educadores. Além disso, a pós também pode interessar pais, cuidadores e acompanhantes terapêuticos interessados em promover o desenvolvimento socioemocional de crianças e adolescentes. O curso é 100% online com duração de 12 meses e carga horária de 360 horas”, destaca Zilda Del Prette.

 

O curso promove o desenvolvimento pessoal e interpessoal do professor e amplia a sua competência social pedagógica em habilidades sociais educativas e estratégias interativas de ensino. “O profissional poderá atuar como mediador efetivo na promoção do desenvolvimento interpessoal e socioemocional dos alunos, em articulação com a aprendizagem acadêmica”, ressalta a PhD, Mestre e Doutora em Psicologia.

 

Segundo Zilda, o escopo do curso foi testado em estudo experimental que evidenciou a viabilidade e o impacto positivo das condições de ensino tanto sobre a competência social pedagógica dos professores como os indicadores do desenvolvimento socioemocional dos alunos. “O curso se situa na interface da Psicologia-Educação e tem como base as formulações pedagógicas atuais e a teoria, além de pesquisa e prática do campo das habilidades sociais e competência social, aplicadas a educação escolar e formação de professores”, conclui Zilda Del Prette.

 

Para mais informações sobre a pós, acesse https://institutodelprette.com.br/pos-graduacao-edu/.

 

Sobre Zilda Del Prette

 

Dra. Zilda Del Prette é apaixonada pelo comportamento humano, Pos-doc em Psicologia das Habilidades Sociais (EUA), Mestre e Doutora em Psicologia, com histórico de pesquisadora do CNPq (nosso reconhecido Conselho Nacional de Pesquisa) e professora universitária com mais de 40 anos de experiência e uma trajetória focada em Habilidades Sociais e Relações Interpessoais. 

 

Fundadora e ex-coordenadora (junto com Almir Del Prette de 2000 a 2020) do Grupo de Trabalho em Habilidades Sociais da Associação Nacional de Pesquisa e Pós-Graduação em Psicologia (ANPEPP). Tem 30 livros publicados, incluindo 06 manuais de testes, publicou 209 artigos em periódicos especializados, 445 trabalhos em anais de eventos, 75 capítulos de livros. 

 

Seu maior objetivo no momento é disseminar para o maior número de pessoas o conhecimento que adquiriu em toda a sua história de pesquisa e prática em Habilidades Sociais e com isso te ajudar a aprimorar e ampliar sua prática profissional com segurança e autoridade no campo das Habilidades Sociais.

 

Contato:

https://institutodelprette.com.br/

https://www.instagram.com/zildadelprettepsi/

Slap and Kisses! C&A investe em captura antecipada de tendências e acerta mais uma vez com coleção Tapas & Beijos

 

 

 

A C&A segue consolidando sua presença no universo da cultura pop. Desde que chegou às lojas, a coleção cápsula de Tapas & Beijos – série que marcou a televisão brasileira e continua conquistando novas gerações – tem movimentado a internet, com fãs compartilhando achados, provadores e combinações de looks.

 

A coleção faz parte da estratégia contínua da C&A de antecipar e capturar tendências, trazendo lançamentos que conversem com os principais interesses da cliente e que traduzem o momento cultural e social. Nos últimos cinco anos, a marca registrou um crescimento significativo na categoria de produtos licenciados impactando diretamente a estratégia de desenvolvimento de coleções. Na varejista, as vendas dos produtos aumentaram em aproximadamente 40% em comparação ao período pré-pandemia, apresentando uma consolidação de performance também no universo jovem adulto, que corresponde a 50% do resultado.

 

O mercado global de produtos licenciados continua a crescer de forma expressiva, movimentando US$ 356,5 bilhões em 2023, de acordo com dados da Licensing International. Ao incorporar personagens queridos, o licenciamento se transforma em uma ferramenta poderosa para reforçar a identidade da marca. “Os itens licenciados são um pilar estratégico para a C&A, pois conectam a marca a grandes histórias e ao imaginário do consumidor. Em 2024, essa categoria cresceu 10% para jovens adultos em relação ao ano anterior, e iniciamos 2025 mantendo essa trajetória, com um avanço de dois dígitos até o momento”, comenta Eneas Scabello, Gerente de Licenciados da C&A.

 

Em 2023, as coleções licenciadas de “Barbie O Filme” e “Calça de Shopping”, inspirada em uma cena da animação clássica Patolino, foram grandes cases e sucesso de vendas. Com impacto orgânico estimado em 1,6 milhões de pessoas nas redes sociais, o case “Calça de Shopping” chegou a render para a C&A o Prêmio de melhores do ano na categoria de inovação de Licenciados da Warner Bros, e a grande procura esgotou os produtos em site e lojas em poucos dias. Já em 2024 com Divertida Mente 2, maior sucesso de bilheteria do ano, “fez a cabeça” dos milhares de fãs também na hora de escolher o que vestir. Prova disso é que a coleção de roupas licenciadas do longa, lançada em junho no Brasil, teve peças esgotadas em menos de três semanas do lançamento do filme.

 

“A categoria cria uma conexão essencial entre a C&A e a cliente, garantindo que ela encontre exatamente o que procura. Essa conexão, por sua vez, impulsiona o consumo, fortalecendo a lealdade e a satisfação da cliente.”, completa Scabello. Os lançamentos reforçam a estratégia da marca de investir em licenciamentos conectados ao entretenimento e comportamento digital, ampliando o desejo do público e impulsionando as vendas.

 

O sucesso da coleção cápsula ‘Tapas & Beijos’ acontece também na véspera da cerimônia do Oscar, marcada para o dia 2 de março. Fernanda Torres, também protagonista da produção, concorre à categoria de Melhor Atriz por “Ainda Estou Aqui”, e movimenta a cultura pop brasileira que aguarda ansiosamente pelo evento, que terá protagonismo brasileiro após 25 anos de jejum.

 

A proximidade com o Carnaval também contribuiu para o sucesso da coleção. Às vésperas da festa, Fátima e Sueli já são consideradas inspiração para fantasias da folia – e até Fernanda Torres mencionou isso em entrevista recente. Agora, com as camisetas, ficou ainda mais fácil entrar no personagem.

 

A cápsula conta com cinco camisetas estampadas e frases icônicas, como “Uma pessoa que precisa de aumento” e “Soltinhas na pista”, que já alcançaram aproximadamente 70% de vendas. A coleção foi desenvolvida a partir de um mapeamento estratégico de tendências, identificando a crescente popularidade da série nas redes sociais e a busca por produtos que combinam moda e entretenimento. O design das camisetas aposta em frases nostálgicas e bem-humoradas, proporcionando uma conexão emocional com o público.

 

"Ver a coleção viralizar tão organicamente mostra o quanto Tapas & Beijos continua viva na memória afetiva do público. A ideia sempre foi transformar esse carinho em moda acessível e divertida, e o engajamento só confirma que acertamos na escolha”, afirma Mariana Prado, Gerente de Marketing da C&A.

 

A executiva explica que o lançamento aconteceu no momento ideal com a repercussão de Fernanda Torres na Temporada de Premiações, incluindo o Oscar. “Sem dúvidas, fortaleceu a conexão entre os consumidores e a coleção, gerando desejo e a vontade de se sentir fazendo parte da festa.”

 

Além do sucesso comercial, o lançamento também fortalece a lembrança de marca e o engajamento digital da C&A, que reforça seu olhar para produtos versáteis – que dialogam tanto com o streetwear quanto com a diversão do Carnaval. A marca segue acompanhando as transformações do mercado para oferecer coleções cada vez mais alinhadas ao comportamento do consumidor.

 

Os produtos, feitos com algodão mais sustentável, estão disponíveis em lojas físicas selecionadas da C&A e no e-commerce da marca, com o preço de R$69,99 por peça.

 

Sobre a C&A Brasil - A C&A é uma empresa de moda focada em propor experiências que vão além do vestir. Fundada em 1841 pelos irmãos Clemens e August na Holanda, a C&A entende e defende a moda como um dos mais fundamentais canais de conexão das pessoas consigo mesmas, com todos à sua volta e, por isso, coloca os seus clientes no centro da estratégia. Uma das maiores varejistas de moda do mundo, a C&A chegou ao Brasil em 1976 quando inaugurou a sua primeira loja no shopping Ibirapuera, em São Paulo (SP). Atualmente, a companhia opera em mais de 330 lojas em todo o território nacional, além do seu E-commerce. Listada na bolsa brasileira (B3) desde outubro de 2019, a C&A é pioneira em diversas inovações em seu segmento a partir da oferta de serviços e soluções digitais e omnicanais, visando ampliar experiência on e offline dos seus clientes. Com cerca de 15 mil associados em todo o país e presente na vida de um milhão de clientes por dia, a empresa se destaca ainda por oferecer uma moda jovem, inovadora, diversa e inclusiva para mulheres, homens e crianças. Te convidamos a conhecer mais sobre a C&A em sala de imprensa. 

Exposição Gratuita de Moda em Diadema/SP

 

Celebrando a riqueza da moda nacional, a exposição “Moda Brasileira: Uma Retrospectiva” traz uma mostra abrangente que destaca e celebra a evolução da moda brasileira nos últimos 60 anos.

A iniciativa apresenta toda a criatividade presente no cenário da moda nacional, por meio da seleção criteriosa de vestuários confeccionados por artesãos convidados. Os 30 artistas foram escolhidos com base em suas trajetórias profissionais e pessoais, o que garante personalidade através de abordagens inclusivas e representativas para cada peça exposta. A cuidadosa curadoria realizada pelas estilistas e professoras Walquiria Caversan e Nina Florsz teve um papel fundamental na seleção dos artesãos e na organização da exposição. 

A mostra se justifica como uma importante ação cultural e social, pois valoriza e potencializa a cadeia produtiva da moda, reconhecendo-a como uma forma de expressão artística e criativa. O vestuário é mais do que simplesmente roupa, é uma manifestação cultural que reflete identidades, valores e épocas. Ao apresentar uma retrospectiva da moda brasileira, a exposição proporciona uma oportunidade para o público conhecer e apreciar a história e a diversidade dessa forma de expressão.

A exposição será inaugurada no dia 8 de março, Dia Internacional da Mulher, celebrando com isso a contribuição feminina para a história da moda no Brasil. Além disso, a mostra serve como um espaço para a experimentação e a inovação, permitindo que os participantes explorem novas criações baseadas em modelos originais ou que apresentem novas interpretações e abordagens no Brasil. Isso contribui para o fortalecimento da moda como expressão artística e para o enriquecimento do cenário criativo brasileiro. Artistas como Ronaldo Fraga, Zuzu Angel, Walério Araújo e Denner Pamplona de Abreu são revisitados sob a ótica dos 29 artistas, trazendo aspectos de suas próprias vidas e meios onde estão inseridos.

"Do tropicalismo aos dias atuais, a moda brasileira sempre foi um mosaico de diversidade e riqueza. A exposição 'Moda Brasileira: Uma Retrospectiva' celebra essa rica história, mostrando como a moda se transformou ao longo do tempo, mas sempre mantendo suas raízes e sua identidade única. Através de um olhar contemporâneo sobre o passado, a mostra revela a força e a vitalidade da moda brasileira, capaz de inspirar gerações. Através de peças únicas, criadas por egressos do projeto cultural 'Ponto da Moda', o público poderá apreciar a moda como uma verdadeira forma de arte, capaz de contar histórias e provocar emoções. No foyer do Teatro Clara Nunes, a moda encontra um espaço privilegiado para celebrar a nossa brasilidade e a riqueza do nosso patrimônio cultural." comenta Nina Florsz, co-curadora da exposição.

Ao trazer à tona a história e a evolução da moda brasileira, a iniciativa visa democratizar o acesso a essa forma de arte, tornando-a acessível a todos os públicos. Através da exposição de peças temáticas de artesãos brasileiros, o projeto oferece uma experiência educativa e enriquecedora, permitindo que os visitantes revisitem o passado, compreendam o presente e vislumbrem o futuro da moda no Brasil. 

"Moda Brasileira: Uma Retrospectiva" acontece de 8/3 a 13/4, de segunda a sábado, no Foyer do Teatro Clara Nunes, em Diadema. A iniciativa é uma realização da Bakchos Produções Culturais, em parceria com a Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo, por meio do Programa de Ação Cultural - ProAC e conta com o apoio do Instituto Cenários Futuros A curadoria da exposição está a cargo da Professora Walquiria Caversan e co-curadoria da estilista Nina Florsz.

CURADORIA

Walquiria Caversan

Mestre em Criatividade e Inovação pela Universidade Fernando Pessoa em Porto/Portugal (2014). Possui Graduação em Desenho de Moda (1999) e Pós-Graduação em Moda e Criação (2005), ambas pela Faculdades Santa Marcelina. É docente no Bacharelado em Moda da Faculdade Santa Marcelina desde 2002 , atualmente leciona as disciplinas Processo de Criação, Pesquisa em Moda, Práticas em Criação, Figurino, Práticas de Criação, Estilismo, Práticas de Criação e Coleção. É membro integrante das bancas de avaliações e integra o NDE (Núcleo Docente Estruturante). Tem experiência no desenvolvimento de produto de moda, além de experiência na área de Artes, atuando principalmente nos seguintes temas: moda, corpo, tecnologia, superfície e criação. Desde 2014 coordena os projetos sociais da FASM junto ao Instituto do Câncer do Estado de São Paulo (ICESP), Ponto da Moda, Instituto Focus Têxtil e Instituto C&A.

 

Nina Florsz

Graduada em Design de Moda e mestra em Desenvolvimento Regional, ambas pela Universidade Regional de Blumenau, iniciou sua carreira no universo da moda, atuando como estilista e produtora de moda. No entanto, a busca por um propósito mais significativo a impulsionou a expandir seus horizontes. Como docente, desenvolveu habilidades pedagógicas e um entendimento das dinâmicas de ensino-aprendizagem, utilizando sua experiência na moda para inspirar e capacitar novos talentos. A docência e coordenação do projeto cultural 'Ponto da Moda' foi um marco em sua trajetória, onde pôde aliar sua paixão pela moda à geração de impacto social, promovendo a transformação de vidas e a inserção de jovens no mercado de trabalho. Atualmente, como coordenadora pedagógica na Quest Consult, é responsável pelo planejamento, gestão e monitoramento de projetos culturais, realizados por meio das leis de incentivos fiscais. Sua carreira também inclui a atuação como consultora de gestão e planejamento com ênfase em moda sustentável, capacitando pequenas marcas para o mercado do Slow Fashion e participação voluntária em iniciativas que visam promover a inclusão social e a geração de renda para mulheres em situação de vulnerabilidade.

SERVIÇO

Exposição “Moda Brasileira: Uma Retrospectiva”

Abertura: 8/3, das 14h às 18h

Temporada: 8/3 a 13/4 (segunda a sábado), das 09h às 18h

Local: Foyer do Teatro Clara Nunes

Endereço: R. Graciosa, 300 - Centro, Diadema - SP, 09910-660

Ingressos: Entrada Gratuita

Classificação: Livre

Artes plásticas: Seis artistas mulheres que você precisa conhecer

A NATA Art&Design, galeria de arte e design contemporâneo, das sócias Ariela Mansur e Natasha Szaniecki, pontua seis grandes artistas brasileiras atuais em uma curadoria cuidadosa que evidencia a diversidade e a força da produção feminina.

As obras assinadas por elas exploram desde a sutileza do papel, passando pela força da fotografia documental, até a grandeza das instalações artísticas.

Andrea Azzi traduz em suas pinturas e objetos multimídia a paisagem em constante mutação, enquanto Andrea Fiamenghi captura, por meio da fotografia, o misticismo e a energia dos orixás e da cultura baiana. Já Andrea Martin dá vida ao papel com cortes minuciosos, criando texturas que celebram a geometria e a delicadeza. Principalmente do feminino.

A força do fazer manual também está presente no trabalho de Cilene Derdyk, que transforma fios de alumínio e outros materiais inusitados em tramas que remetem às cestarias artesanais. Cristhina Bastos, por sua vez, propõe um olhar crítico sobre as transformações sociais e urbanas por meio de sua abordagem multidisciplinar. Karina Guindi, inspirada pela arquitetura, cria composições tridimensionais que convidam o espectador a descobrir novas perspectivas.

Conheça mais sobre elas:

Andrea Azzi

Iniciou seu trabalho no final dos anos 80 produzindo pinturas, instalações multimídia e objetos. Em sua pintura, os campos de cor carregados de contraste e gestual marcante, passam a assumir um caráter de paisagem, incorporando uma atenção direcionada ao entorno e à natureza, refletindo as mudanças na vida e no cenário em sua volta.

Andrea Fiamenghi

Produz fotografias que trazem à tona experiências repletas de misticismos, revela corpos vivos que são a garantia do encantado na terra: representação, força e espetáculo dos orixás africanos, do povo da Bahia, da própria natureza, da vida humana livre do fracasso do racionalismo, apesar do incontestável e reconhecido rigor estético das obras. Suas fotografias integram o acervo permanente do Museu Afro Brasil, em São Paulo.

Andrea Martin

Ela cria suas obras cortando papel com bisturi para construir texturas orgânicas que transmitem a sutileza em volumes. Cada papel tem sua própria identidade e reage de forma diferente à lâmina. Suas obras são uma celebração da geometria e harmonia das formas. Seus cortes desvendam paisagens íntimas, onde o papel floresce em texturas orgânicas, evocando a força sutil da natureza e a delicadeza infinita do feminino.

Cilene Derdyk

As obras dela apresentam uma grande variedade de materiais e tramas. Entre os diversos materiais pouco convencionais utilizados pela artista, destaca-se o uso dos fios de alumínio banhados, tramados e geralmente trabalhados com elementos naturais, metalizados, resinados etc. Sua produção é 100% artesanal e nos remete as cestarias, redes, geralmente produzidas por comunidades de pescadores.

Cristhina Bastos

Formada pela UFRJ em Pintura e Arquitetura, Cristhina explora a metamorfose das relações humanas em suas obras multidisciplinares. Com exposições no Brasil e no exterior, incluindo a Bienal de Moçambique e a JustLX Lisboa, seu trabalho é a união perfeita de técnicas manuais, vídeo e fotografia performática. Sua arte reflete a constante evolução do ser humano e do ambiente ao redor. Recentemente, apresentou novos trabalhos que reafirmam sua visão poética da transformação.

Karina Guindi

Utilizando o papel como base de suas obras, as esculturas de parede da artista exploram a interação entre forma, luz e sombra, proporcionando experiências visuais dinâmicas. O movimento do papel e as cores vibrantes fazem de cada ângulo uma nova descoberta, convidando o espectador a enxergar além. Karina transforma o papel em um meio expressivo, onde arquitetura e arte se encontram em perfeita harmonia. Suas criações refletem muito da multiplicidade do olhar feminino, onde cada ângulo revela novas percepções.

Crescimento do consumo de vinhos por mulheres no Brasil impulsiona mudanças no mercado

 

De acordo com o relatório IWSR Brazil Wine Landscapes 2025, as mulheres alcançaram a maioria do mercado consumidor de vinhos no Brasil em 2024, com uma participação de 53%, o que equivale a um aumento de 6% em relação a 2019. Esse crescimento não se limita apenas ao montante total, mas também reflete mudanças nas faixas etárias. Embora a maioria das mulheres (48%) que consome vinho ainda tenha entre 25 e 44 anos, o destaque fica por conta da participação feminina com faixa etária entre 55 e 64 anos, que passou de 14% em 2019 para 19% em 2024. 

O dado marca uma transformação no perfil das consumidoras brasileiras, que deixaram de ser vistas como consumidoras ocasionais para se tornarem protagonistas do mercado. 

Mudanças no padrão de consumo

O protagonismo feminino na busca por vinhos certamente está contribuindo para uma mudança no padrão de consumo.  De acordo com a Ideal BI, em 2020, 70% dos consumidores brasileiros preferiam vinhos tintos, já em 2024 essa proporção caiu para 61%, com um aumento significativo na demanda por vinhos brancos (20%) e rosés (8%).

Pesquisas de mercado mostram que o público feminino é mais propenso a experimentar rótulos diferentes. “Esse movimento também reflete uma transformação cultural mais ampla”, comenta Laura Barros, diretora de Marketing do Grupo Wine, “as mulheres desafiam estereótipos de consumo e estão reescrevendo as narrativas do vinho, com uma busca por opções mais inovadoras e conscientes no mercado”.

A executiva também comenta como antes a bebida era mais direcionada ao público masculino e associada à elitização, mas com a democratização do vinho, isso mudou. “Atualmente, as mulheres representam quase metade da base de sócios do Clube Wine, além de contribuírem substancialmente com o volume total de pedidos”, diz. 

Mulheres que são referência no mundo do vinho

Nas vinícolas, as mulheres também marcam forte presença. É o caso da argentina Susana Balbo, uma das figuras mais influentes do mundo do vinho. Primeira enóloga da Argentina, ela foi responsável por transformar a viticultura do país e levar os rótulos argentinos a um novo patamar internacional. Seu trabalho pioneiro com a uva Torrontés lhe rendeu o título de “Rainha do Torrontés”, consolidando sua reputação como uma das maiores especialistas da indústria. À frente da vinícola que leva seu nome, Susana continua inovando, unindo tradição e tecnologia para criar vinhos de identidade única e reconhecimento global.

Com quase quatro décadas de trajetória, sua dedicação e expertise lhe renderam prêmios e homenagens de prestígio, incluindo a entrada no Decanter Hall of Fame e o título de “Lenda da Enologia” pelo crítico Tim Atkin. Além da produção de vinhos, Susana expandiu sua atuação para o enoturismo, inaugurando o hotel boutique Susana Balbo Unique Stays, pensado para proporcionar experiências exclusivas em Mendoza. 

Outro importante nome no mundo dos vinhos é o da uruguaia Fabiana Bracco, que está à frente da vinícola Bracco Bosca. Vinda de uma família de viticultores, ela cresceu entre vinhedos, mas seguiu carreira em Relações Internacionais e Marketing antes de assumir o legado da família em 2016. Desde então, transformou a vinícola em um projeto sustentável e inovador, expandindo sua presença para mais de 21 países e elevando a qualidade dos vinhos produzidos. Seu rótulo Gran Ombú Cabernet Franc, eleito o melhor do Uruguai por cinco anos consecutivos, é um exemplo do sucesso desse trabalho.

Com um olhar empreendedor e uma abordagem criativa, Fabiana se envolve em todas as etapas da produção, da vinificação ao design dos rótulos. Em 2020, ampliou sua atuação no enoturismo com a inauguração da pousada Viña Viva, um refúgio entre vinhedos para apreciadores de vinho e natureza. 

Sobre o Grupo Wine

O Grupo Wine é o grupo número 1 de vinhos no Brasil, que ocupa o primeiro lugar no ranking de importação. O GW é formado pelas marcas Wine, maior clube de assinatura de vinhos do mundo, Cantu Grupo Wine, a casa das grandes marcas representando mais de 40 produtores premiados e reconhecidos no mundo inteiro e Bodegas Grupo Wine, que atua com inovação na distribuição de vinhos por meio de uma plataforma online de autosserviço B2B. Com a Cantu e Bodegas, o Grupo Wine garante presença em todo o mercado regional de varejo, tanto no off-trade (hipermercados, supermercados, minimercados, hortifrutis e mercearias) quanto no on-trade (bares, restaurantes, casas noturnas, clubes e hotéis) e segue na sua missão de tornar o vinho um produto hiper disponível.

Em 2023, a empresa passou a integrar o ranking Valor 1.000, que reúne as maiores empresas do Brasil. Além disso, em 2024, a empresa lançou a Entre Dois Mundos,  a primeira vinícola de vinhos do Grupo Wine, em parceria com a Miolo e com distribuição exclusiva pela Cantu Grupo Wine. 

Mais informações em https://ri.grupowine.com.br/.

Número de mulheres CEO cresce e revela potencial de pioneirismo entre lideranças femininas

 

A última edição da pesquisa “Sem Atalhos”, realizada e divulgada recentemente pela empresa de consultoria empresarial Bain & Company, revelou que, entre 2019 e 2024, o número de mulheres na posição de CEO nas empresas brasileiras cresceu de 3% para 6%. No período, foram analisadas 250 companhias, em diversos setores. Ainda segundo a pesquisa, nos cargos executivos a ocupação feminina subiu de 23% para 34%. Um dos principais pontos destacados no relatório é o fato de que as empresas percebidas como diversas em sua liderança também têm maior probabilidade de serem vistas como mais insurgentes, resilientes e com mais foco na linha de frente, além de um índice de satisfação, por parte dos colaboradores, três vezes maior. 

“Organizações com perfil insurgente estimulam o questionamento do status quo e a busca por novas formas de gerar valor, especialmente em tempos de baixo crescimento econômico, quando identificar oportunidades inexploradas no mercado ou internamente é algo fundamental. Nesse cenário, a diversidade de gênero na liderança da organização traz perspectivas distintas e ideias que desafiam padrões estabelecidos, promovendo a inovação e a ousadia estratégica”, diz o documento. 

Um exemplo recente foi observado com o surgimento do Chãozão, que em menos de um ano se tornou uma das principais referências do mercado imobiliário brasileiro especializado em propriedades rurais, sendo o primeiro portal de anúncios voltado exclusivamente à compra e venda de fazendas, sítios, chácaras e outros. O projeto foi idealizado pela empresária goiana Geórgia Oliveira, que ocupa o cargo de CEO. 

Ela já atuava no mercado imobiliário há mais de 15 anos e, diante da proximidade com diversos parceiros, investidores e outros entusiastas do agronegócio e da vida no campo, observou uma carência de ferramentas e plataformas que soubessem dialogar de forma mais assertiva com esse público. Para reforçar a diversidade na tomada de decisões na empresa e a modernização do setor rural, a CEO trouxe para seu time técnico a engenheira agrônoma Renata Apolinário, para ser diretora operacional, e a executiva comercial Alice França, o que faz da plataforma um exemplo de empreendimento bem-sucedido com 100% da linha de comando nas mãos de mulheres. Atualmente, o Chãozão já possui cerca de R$ 350 bilhões em propriedades anunciadas (Valor Geral de Vendas).

No último mês de fevereiro, Geórgia Oliveira apresentou ao mercado uma tabela inédita no Brasil para determinar o preço médio do hectare de terras rurais em cada cidade do país. O Índice Chãozão Valor do Hectare (ICVH), segundo os desenvolvedores, oferece um parâmetro confiável e objetivo para facilitar tomadas de decisão baseadas em dados reais e atualizados de mercado. 

“Poucas instituições, como o Incra (Instituto Nacional de Colonização e Reforma Agrária), realizam avaliações de terras no Brasil. Entretanto, neste caso elas são feitas de forma anual e leva em conta o valor venal da terra. Como o mercado é dinâmico e, por isso, a valorização e desvalorização em uma determinada localidade pode acontecer em curtos espaços de tempo, com essa ferramenta iremos oferecer um parâmetro que acompanhe essas mudanças de forma instantânea”, explica Geórgia Oliveira. 

“Um desafio de posicionamento” 

A trajetória da executiva curitibana Tatiana Bogucheski também foi marcada por passagens em setores tradicionalmente liderados por homens. Após quase 15 anos trabalhando na Indústria de Cosméticos e Perfumaria, que ela destaca de forma positiva como “sua grande escola” em termos de gestão para a diversidade, ela passou outro longo período no setor automotivo. Hoje à frente da Pensalab, empresa especializada em soluções de alta tecnologia e precisão para o segmento de instrumentação analítica de laboratórios e processos, ela define que o principal desafio para alcançar e, posteriormente, se manter nesse posto ainda é a necessidade constante de demonstrar e comprovar as suas competências.  

“Um grande problema para as mulheres no mundo corporativo, especialmente aquelas que estão ascendendo em cargos C-Level, é que exigem de nós a objetividade, mas quando uma mulher é direta e objetiva, ela normalmente é classificada como agressiva". Para mim, sempre foi um desafio de posicionamento. Então eu tive que desenvolver meu autoconhecimento para ser, sempre, assertiva em minhas colocações. Ter o timing ideal. Saber argumentar sem subjetividade, com conhecimento e embasamento em dados. “Observo que o mercado atribui às mulheres uma imagem de profissionais guiadas pela intuição, quando na verdade temos competência”, afirma a CEO da Pensalab. 

Quanto à presença feminina em cargos de CEO, Bogucheski classifica como ainda muito pequena. “Lideranças financeiras (CFO) mulheres conquistaram mais espaço e exposição, já que o mercado passou a valorizar uma gama mais ampla de competências para estas funções. Mas como CEO, ainda são pouco aceitas”, diz.

A mulher que ensinou os bancos a emprestarem para os pobres 

Não é de hoje que o potencial de inovação nos negócios, aliado ao olhar humano, vem sendo bem explorado pelas mulheres que ocupam papéis de liderança. Claudia Cisneiros não utiliza a sigla CEO para definir o seu cargo, mas é ela quem lidera, desde a década de 1980, o Centro de Apoio aos Pequenos Empreendimentos (Ceape Brasil), instituição em que ocupa o cargo de diretora-executiva. Seu grande feito também está ligado ao pioneirismo. Ativista social desde a juventude, Cisneiros foi responsável pela implantação, no Brasil, da metodologia do microcrédito produtivo orientado, como estratégia de combate à pobreza. 

O ponto inicial foi justamente a criação do Ceape, projeto desenvolvido para tornar acessível o crédito a mulheres empreendedoras de baixa renda, incluindo orientação financeira para garantir a sustentabilidade desses pequenos negócios. Hoje, ela comemora o crescimento e a consolidação da instituição, mas ressalta que é um objetivo contínuo. 

“É necessário um trabalho de conscientização constante, pois além de dificuldade em acessar o crédito, grande parte da população é restrita às boas práticas de gestão financeira.  Hoje em dia, existe o microcrédito das instituições financeiras comerciais, os grandes bancos, porém este tem um viés de consumo. É um CDC (Crédito Direto ao Consumidor) adaptado. Nós buscamos educar financeiramente para que estes microempreendimentos cresçam, gerem mais renda e emprego e ajudem no desenvolvimento econômico”, ressalta

Em 2024, foram quase R$79 milhões em créditos concedidos somente para as mulheres empreendedoras. 

Segundo Claudia, o principal desafio é entender o perfil de risco do público. “Não é simples conceder esse empréstimo, pois trata-se de um público diferenciado, que nem sempre está cadastrado nos bureaus de crédito. A análise do risco precisa ser feita in loco. Muitos nem conta bancária tem. É um trabalho maravilhoso, mas quem deseja participar deste mundo, precisa ter muita paixão e desejo por ajudar ao próximo”, afirma Cláudia.

Goblin de Ouro 2025 | Prêmio focado nas criações nacionais de RPG recebe inscrições a partir de hoje

 

A partir desta quinta-feira, 6 de março, estão abertas as inscrições para o Prêmio Goblin de Ouro, uma iniciativa do Diversão Offline que reconhece e premia obras e produtores de conteúdo que se destacaram no ano anterior. Criado para valorizar a produção nacional de RPG, o prêmio se consolidou como uma das principais referências do setor desde sua criação em 2018, sendo reconhecido pelo mercado como o “Oscar” do RPG.  Em 2025, além de celebrar os 10 anos do Diversão Offline, a premiação traz novidades que reforçam seu compromisso com a transparência e a credibilidade.  As inscrições devem ser feitas a partir do link presente nas redes sociais do evento. 

Novidades no regulamento  -  Comemorando os 10 anos do evento e visando tornar todo o processo de premiação mais transparente, a equipe de coordenação do prêmio anuncia mudanças no regulamento, que já entram em vigor nesta edição. A principal alteração é a limitação no número de inscrições por participante. A partir desta edição, autores e editoras poderão inscrever no máximo duas obras no prêmio. Além disso, será disponibilizado um guia explicativo detalhado com os critérios de avaliação, garantindo mais clareza e acessibilidade ao processo de seleção dos finalistas. A cerimônia de premiação seguirá sendo um dos momentos mais aguardados do Diversão Offline, com a presença dos finalistas no palco do evento para o anúncio dos vencedores em cada categoria. 

1ª década de história - O Diversão Offline, ou DOFF como também é conhecido pelo fãs, é o maior evento da América Latina dedicado ao universo dos jogos de mesa e comemora em 2025 uma década de história e expansão. A próxima edição acontecerá de 20 a 22 de junho, trazendo uma programação especial para marcar essa data significativa, sendo que o primeiro dia da edição é exclusivo para membros aprovados da imprensa, produtores de conteúdo, convidados e empresários do setor. Outra novidade é a recepção a alunos de escolas públicas selecionadas, que terão a oportunidade de conhecer de perto o universo dos jogos de mesa e interagir com os profissionais da área. Além disso, a edição será sediada em um novo espaço, ocupando agora mais de 10 mil metros quadrados do tradicional pavilhão azul do Expo Center Norte, local muito conhecido pelo público que frequenta eventos relacionados à cultura pop.   A edição 2025 do Diversão Offline conta com o patrocínio oficial da Hasbro Games, uma das principais empresas do setor, reforçando a importância e o impacto do evento no cenário de jogos e entretenimento nacional. A organização estima a presença de aproximadamente 13 mil visitantes ao longo da edição e os ingressos já estão à venda através do Sympla. 

 

Ingressos 

Passaporte promocional (meia-entrada)

R$ 166,50

Passaporte promocional social

R$ 195,00

Passaporte promocional

R$ 333,00

Sábado (21/06) (meia-entrada)

R$ 92,50

Sábado (21/06) - Social

R$ 102,50

Sábado (21/06)

R$ 185,00

Domingo (22/06) (meia-entrada)

R$ 92,50

Domingo (22/06) - Social

R$ 102,50

Domingo (22/06)

R$ 185,00

Sobre o Diversão Offline 

Surgiu em 2015, com o objetivo de acompanhar o grande movimento do mercado nacional de jogos e entretenimento! A iniciativa nasceu também do desejo pessoal dos idealizadores de criar um ambiente atrativo, confortável e de qualidade para os fãs de jogos e apaixonados pela cultura nerd. Atualmente,  o DOFF é gerenciado pela produtora FS Produção e Marketing e já é considerado como a  maior feira  do segmento na América Latina e comandada por uma mulher, Fernanda Sereno. A primeira edição do evento aconteceu em 2015 no Rio de Janeiro.  Caminhando para a segunda edição, o evento se firma como Convenção, agregando ainda mais empresas e estreitando o contato com o público. Em 2017,  o Doff realizou pela primeira vez uma edição com dois dias de duração, atraindo mais de 2900 pessoas e a atenção da mídia.  Em março de 2018 o evento estreou em São Paulo, reunindo 30 marcas e 4900 pessoas em dois dias. Em setembro de 2018, uma nova edição em solo carioca reuniu mais de 3500 pessoas. Em 2019, a edição paulistana atingiu a marca de 5500 pessoas. A última edição, realizada em 2022, marcou o reencontro após as restrições da pandemia do COVID-19, recebendo mais de 7 mil pessoas. A edição mais recente, realizada em junho de 2023, consagrou oficialmente o evento com o maior da América Latina com 10 mil visitas. A edição de 2024, realizada entre os dias 1 e 2 de junho, recebeu mais de 11mil visitantes. Para 2025, data que marca 10 anos de histórias do evento, o DOFF se prepara uma feira com mais de 10 mil metros quadrados, com novo endereço já confirmado - Expo Center Norte.